Bueno, este tema, más que nada es algo filosófico XD
Estaba yo pensando viendo mis Myth Cloths de Saint Seiya, el por qué cuando pintamos de hacer luces y sombras.
Poniendo el mismo ejemplo. Las figuras Myth Cloth y Myth Cloth Ex de Saint Seiya se consideran de las mejores figuras de acción que existen. Aunque hay varias versiones que se han mejorado durante los años y existen apéndices a modo de extras que retocan partes de las miniaturas poco detalladas; estas están pintadas con los colores del anime, y en algunos casos manga, con un alto detalle pero uniforme.
Osea si tu ves la figura coloreada de casa no viene con luces. Cada pieza y detalle mantiene su color real, dejando las luces y sombras a las propias naturales de la luz de cada momento.
Entonces me pregunto, ¿Por qué nosotros las iluminamos y sombreamos apra hacerlas más realistas? ¿No bastaría con pintar cada cosa de su color y dejar la iluminación y sombreado a la naturalidad de la luz con que se vea?
Bueno, ahí queda eso. Quizás sea una chorrada de pregunta, pero me gustaría ver argumentos, y si se puede conocer el origen de esta costumbre XD
21 Nov 2011 00:08 - 21 Nov 2011 01:53#201616por paloji
Windwarrior escribió:
Entonces me pregunto, ¿Por qué nosotros las iluminamos y sombreamos apra hacerlas más realistas? ¿No bastaría con pintar cada cosa de su color y dejar la iluminación y sombreado a la naturalidad de la luz con que se vea?
Podría extenderme con un porrón de texto y posts y argumentos y coñazos varios...pero es mucho mas sencillo, en 3 pasos:
1- Pinta una miniatura con colores planos (o busca una foto)
2- Pinta una miniatura con luces y sombras bien pintadas (o busca una foto).
3- Hazles una foto (si has buscado fotos antes, puedes ahorrarte este paso).
4- Simplemente compara y elije
Pero basicamente, la razon principal, es para que el mismo muñequito de aproximadamente 3cm de altura, parezca un simple juguete (o figura de acción como dices) o un soldado de verdad, ya que un muñeco de 3cm de plastico/metal no se comporta fisicamente igual que una persona real (en cuanto a materiales, reflexión de luces, entorno, etc...)
Si consigues pintando colores planos algo tan real como esto, entonces empezamos el debate
No solamente es lo que dice Paloji, que tiene mucha razón y además vale mas una mini bien pintada que mil palabras... . Una mini por muy detallada que esté nunca tendrá los recovecos por ejemplo que tiene una figura real. por ejemplo, su tu llevas puesto una capa, puedes ver la sombra de la capa casi hasta tu espalda, pero una mini simula que la capa hace hueco por debajo, pero ese hueco no existe. Sombreando ese hueco de la mini (que en realidad no es tan grande) da sensación de realismo, da sensación que el hueco es mucho mas profundo. Lo mismo, con orejas, narices, gorros, etc... O los pelos del casco de la mini de Paloji. Si se pintasen planos no parecerían ni por asomo tan reales.
Totalmente de acuerdo con Paloji, el motivo principal es que una miniatura de 3 cm no funciona para nada lo mismo que una a escala 1:1.
Para empezar, que están hechas la mayoría de metal, resina o plástico y se pintan con pinturas plásticas. Obviamente, no refleja igual la luz una melena que una batamanta de lana y si lo pintas todo con la misma pintura y plano... esta diferenciación es imposible de hacer. En las figuras de acción a veces diferencian materiales a la hora de fabricar las figuras (por ejemplo, usar siliconas o gomas satinadas para le pelo, porque pueden reflejar la luz de una forma similar al pelo) y esto nosotros no lo podemos hacer: todo es lo mismo y se pinta con el mismo tipo de pintura.
Gracias a las luces y sombras puedes hacer texturas en las miniaturas, puedes representar mejor la realidad según el material que estés pintando...
Obviamente, las figuras de acción (como los muñecos de los huevos kinder) las pintan planas y tan contentos... pero sólo con que les hagas un trabajo extra ya ganan muchísimo.
Otra cosa es que por ser figuras royo anime, el tema \"pintura plana\" les pegue, es como esto:
A este Astérix, un color plano le puede quedar bien, pero se aleja bastante de la realidad. Ojo, que no digo que los Saint Seiya sean como un Astérix, es un ejemplo.
Otra cosa que hay que vigilar es que como más grande sea la figura menos trabajo de pintura necesita (o eso pienso yo) para que las luces y sombras funcionen de una forma más natural. Hay figuras de anime de 2 o 3 palmos que las pintas planas y ya quedan decentes, pero en una de 3 cm... es raro que las luces y sombras se le marquen de forma natural.
Hay mil razones... pero si quieres convencerte, haz lo que dice Paloji de la foto.
22 Nov 2011 01:08 - 22 Nov 2011 01:10#201656por paloji
Obitus escribió:
Otra cosa que hay que vigilar es que como más grande sea la figura menos trabajo de pintura necesita (o eso pienso yo) para que las luces y sombras funcionen de una forma más natural. Hay figuras de anime de 2 o 3 palmos que las pintas planas y ya quedan decentes, pero en una de 3 cm... es raro que las luces y sombras se le marquen de forma natural.
totalmente de acuerdo, cuanto mas grande es la figura, no es que haya que hacer menos trabajo de luces o sombras...sino que tiene que ser mucho más suave, mayor o menor dependerá de la figura en cuestión, pero lo que no se debe hacer es llevar las transiciones e intensidad de las luces de un 28mm a un busto...porque como bien dice windwarrior, el tamaño importa
Windwarrior escribió:
Conclusión: Todo tiene que ver con el tamaño!
Por supuesto!! eso siempre importa, en todos los aspectos de la vida :P
Windwarrior escribió:
Palo esa figura es una pasada
Es seguramente la mejor mini de Raúl García Latorre, que a su vez, es seguramente el mejor pintor español y uno de los mejores del mundo. Es la figura que mejor es capaz de transmitirte una sensacion de frío, de niebla, de día nublado, humedad...osea, tu ves la figuras y lo visualizas, \"ves\" que está nublado...sólo en la figura, sin ningun tipo de entorno. Y en mano (yo he tenido la suerte) ya te vuelves loco.
Y eso es algo, que por muy buenas que sean las figuras de acción de Saint Seiya, nunca van a poder transmitir , es la diferencia entre una figura de acción (la mejor figura de acción) y una obra de arte.